Karton.ws | Интернет-журнал для тех и для этих

Отчет 30/01/10. Рэст ин пис.

Картон Картоныч — Fri, 05 Feb 2010 11:56:06 +0000

30 января состоялись похороны Объекта01. Киселя и блинов не было. Но не смотря на это, мы заслали туда нашего знакомого Тёму Velvet, который быстренько и независимо дал всему оценку.

Около месяца назад все мы были шокированы слухами о закрытии любимого клуба Объект 01. К сожалению, печальные истории оказались правдой, клуб закрыли. Теперь уже поздно, да и ни к чему копаться в причинах закрытия, искать виноватых и так далее. Факт остается, черт возьми, фактом – клуба нет, а значит и нет целой истории. У каждого эта история своя, кто-то, как я, любил посещать различные концерты, кто-то ходил послушать отборную электронную музыку от резидентов клуба. И вот, чьей-то легкой подписью на бумаге эта история закончилась. Не думаю что навсегда, но все же что-то приятное и полюбившееся закончилось. День 30 января 2010 года был назначен промо-группой Stage Action днем памяти Объекта 01.

На вечеринку были приглашены хорошие друзья, команды, группы и бойз-бэнды, которые мы узнали благодаря Объекту, резиденты клуба – Vertexx, Screamer и Tomas. Забыл сказать, что вечеринка была назначена в местечке с жутковатым названием – Зал ожидания. Когда я ехал в клуб, меня предупредили, чтобы я не сильно удивлялся некоторым вещам в этом месте. На входе в клуб первое, что бросилось в глаза и развеселило – огромная очередь в туалет. Помещение представляет из себя просто длинный зал, барную стойку, сцену и еще «замечательный и тихий» чилаут.

Первыми выступали группы Salad, Soulway, Double Twix, Осколки лета и Пластинки, призванные, видимо, задать позитивный тон вечеринки, дать людям пообщаться под беззаботной поп – панк и рок` н` ролл. Следом выступали монстры хардкора – блистательные Nomercy. Выступали в слегка обновленном составе (с новым басистом). Это было одно из самых сильных выступлений, посетители забегаловки зашлись в яростном слэме, моше, а одним из самых ярких моментов стала Wall of Death, ставшая уже классической для выступления «номерков». Далее выступали Гости из Глубинки, исполнившие свои бессмертные хиты (названия, к несчастью, забыл) под аккомпанемент не менее бессмертной русской гармошки. Концерт продолжался, следующей в программе значилась группа «Самолет Денег», являющаяся также старожителем иркутской сцены, выступающая с незапамятных времен. Их выступление отличилось от предыдущих тем, что ребята начали свою программу с очень популярной песни группы Subways – Rock `n` roll queen, чем привели в некоторое возбуждение впечатлительных 15-летних девочек.

Ну а потоооооом….потом была бомба – God`s Private Party, электропоп проект, взорвавший танцпол, на моих глазах толпа превратилась в один танцующий сумасшедший поток, и сравнить это выступление можно разве что с концертами Prodigy в Москве. Ок, я так шучу, ребята, ранее игравшие в других проектах, вряд ли могли похвастаться тем, что под них плясал абсолютно весь танцпол. Но все же даже те страшные размалеванные девочки-готы отблагодарили музыкантов плясками. Спасибо, парни, вы молодцы.

Далее организаторы обещали «тяжелую часть концерта» и открывала ее группа «Стеарин», выступление которой не очень запомнилось, ввиду моего отдыха в «чилауте», а за ними выступала рок-группа Linkor, пятеро парней прямиком из Новоленино, отличившиеся эмоциональным выступлением. На фоне других групп их выделяли черные строгие костюмы, подобранные, очевидно, для того чтобы все поняли, что ребята играют серьезную, черт возьми, новоленинскую музыку.

Maradentro-о-о-о. Ребята выступили очень сильно, толпа кружилась в сёрклпите и просто отрывалась под пронзительный вокал и качественную музыку, вокалист общался с публикой, и было видно, что парни сами получают удовольствие от музыки, мне понравилось короче.

Следующим номером была группа Natural Born Killers, с девушкой на вокале, которая заслуживает уважения за свой «прокачанный» вокал, ее пронзительные вопли заставили некоторых посетителей раньше времени покинуть помещение. Забыл, эта группа сделала очень сомнительный кавер на весьма популярных нынче Bring Me The Horizon, вот пожалуй и все…

Живая часть подходила к концу, многие мои знакомые стали покидать клуб, несмотря на оставшиеся 2 команды в программе и электронную часть «4 object`s people». На сцену вышли парни в ультрамодных клетчатых рубашках, группа с чересчур длинным названием Buildings Grow Up Out Of The Earth, их выступление мне лично понравилось больше всего, так как парни сделали пару каверов на группу Architects, чем оооочень порадовали. К сожалению, остальные не разделили моего настроения, или попросту свалили, поэтому достойной поддержки от зала парни так и не получили… Ну что ж, бывает, и следующее выступление, я думаю, будет стоять не в конце программы, а хотя бы в середине. В конце ребята так разгорячились, что вокалист скинул рубашку, а гитаристы рубились на сцене, и в конце песни разбили нахер свои гитары ха-ха. Закрывали выступление вновь собравшиеся в старом составе Kreaf, заметно потолстевшие после почти двухлетнего перерыва. Это был их последний концерт перед отъездом вокалиста в Москву. Сказать нечего, ребята показали, что такое не выступать около двух лет и тут собраться, как они сами сказали «от скуки». Они дали жару, и что они только не дали, показали молодежи, что такое настоящий deathcore, и достойно похоронили Объект 01. Потом была программа 4 object`s people, для всех любителей электронной музыки самых разных направлений.

Ну и напоследок хотелось бы сказать, что похороны у Объекта состоялись на уровне (в плане организации), ну а в целом такому клубу, как Объект, больше не бывать. Rest in peace.

Текст Тёма Velvet.

Фото Антон Климов.

“Один День” 13/02/2010

Картон Картоныч — Mon, 01 Feb 2010 16:39:04 +0000

Главный редактор сайта KARTON поговорила с представителем Клуба молодых архитекторов, одним из организаторов фотоконкурса «Один день». Этот конкурс – возможность фотографов запечатлеть одну секунду из жизни целого города, представить зрителям и жюри свой взгляд на Иркутск. «Один день» проводиться уже в третий раз, и все желающие могут принять в нем участие.

Константин, много вас в команде, которая занимается конкурсом «Один день»?

В общей сложности 8 человек, плюс те которые подключаются на разных стадиях проектах, обычно это 2 – 3 человека.

И все архитекторы?

Архитекторов, наверное, человек 5, не больше, остальные занимаются совершенной другой деятельность – маркетингом, PR, журналистикой, меценатством.

И ни одного фотографа?

Фотографы у нас в жюри – они выбирают работы. Кроме того не стоит забывать, что архитекторы тоже фотографируют, и подчас не хуже фотографов профессиональных!

Очень странно, что конкурс, который связан прежде всего с фотографией, проводится именно архитекторами, как ни крути – это несколько иной вид деятельности. Как это можно объяснить? Архитекторы любят город больше фотографов?

Хороший вопрос. Прежде всего, потому, что у архитекторов свой взгляд на город, отличный от того, как на Иркутск смотрит я или вы или еще кто-то. Архитекторы видят город по-другому, все эти линии, углы, формы и многое другое. Ну и то, что организаторы конкурса архитекторы – очень интересно. Это новый взгляд на фотоработы, совершенно другие стандарты отбора. Конкурс, как мне кажется, больше связан не с фотографией, а с тем как видят Иркутск его жители. И здесь фотография – скорее форма воплощения, главное же – идея, замысел.

Идея очень хорошая, “секунда из жизни города”, а что дает именно вам, организаторам, этот конкурс? я имею ввиду не выгоду, а просто, ради чего вы тратите на это время? чувства, эмоции, знакомства?

Клуб молодых архитекторов (КМА) преследует, как мне кажется, несколько целей. Во-первых – показываем, что Иркутск – город, в котором у каждого жителя есть свои идеи, и взгляды на город в котором он живет. Во-вторых – показываем, что молодежи интересен город, у нее есть свой взгляд, свои места, идеи, которыми они готовы делиться с массовой публикой. В преддверии грядущего юбилея города – это особенно важно для всех, ведь взглядом молодых на Иркутск у нас как-то не особо принято интересоваться. Ну и конечно это драйв и фан от организации конкурса. Когда по итогам мероприятия смотришь на сделанную работу – и говоришь, классно, мы из КМА сделали это.

А на что могут рассчитывать сами участники – это просто конкурс со своей идеей своими правилами, или это перспектива?

Во-первых, это призы, причем призы весомые (я пока не могу подробно рассказать, но будьте уверены, победители останутся довольны). Во-вторых – это успех и известность. Работы участников и победителей будут в течение нескольких месяцев доступны для публики в доме-музее имени Рогаля и других выставочных площадках, фото победителей будут опубликованы в ведущих СМИ и телекомпаниях Иркутска, а также ряде федеральных изданий. Третья составляющая – фотоработы победителей войдут в специальный альбом, который будет издан к юбилею города. Это отличный шанс для старта – те, кто хотят заявить о себе могут использовать эту возможность на 100%.

О, как заманчиво! А много ли было участников на предыдущих “Одних днях”? И растет ли количество участников от конкурса к конкурсу?

На первом “Одном дне” было более 500 участников, “Один день. Том II” собрал более 1000 человек. Думаю, в этот раз будет не меньше 500 – 700 участников, главное чтобы погода не подвела.

Ничегоооо себе! Спасибо за ответы на наши вопросы, хотелось бы попросить вас о паре слов для потенциальных участников и просто читателей “KARTON”.

Я желаю не зарывать свои идеи в землю, использовать все замыслы, принять участие в конкурсе “Один день” и победить. Пришла пора каждому из нас показать свой Иркутск!

Aкция «Oдин дeнь» coвмeщaeт в ceбe кoнкypc фoтoгpaфии и фoтo – пepфopмaнc – пpeзeнтaцию лyчшиx paбoт. Oбщaя тeмa кoнкypcныx фoтoгpaфий – oдин дeнь из жизни гopoдa. Более подробная информация: club13601122

Спрашивала Соня Качински

The pioneR

Картон Картоныч — Mon, 01 Feb 2010 15:26:01 +0000

Сегодня мы предлагаем вам познакомиться с Рамазаном из Караганды, единственным участником проекта The pioneR, сочинителем и исполнителем музыки неопределенного жанра.

Рамазан Жунусбаев, 18 лет, Казахстан.

Музыкальный проект The pioneR.

Я начал делать музыку в январе 2009, то есть, получается, занимаюсь я этим чуть больше года.

Пионер – это не проект. «Проект» звучит как-то слишком официально, громко и даже пафосно. Это просто биты, ну, или музыка. Это всё так, для себя и для веселья.

Я хотел, чтобы похвалили меня и то, что я делаю, сказали “круто, мне нравится” и все такое. Это я уже получил, а теперь хочется, чтобы побольше людей услышало мою музыку. Чтобы было свыше 25 тысяч прослушиваний в lastfm и myspace

Первый альбом “Unfucking Believable” вышел 9 сентября 2009 года, мне нравится этот альбом: там нет однообразия, и есть какая-то определенная концепция. Я не знаю какая, но она определенно есть А второй альбом “Bluelight” уже покачественней получился по сравнению с первым, но мне кажется, менее интересным, трэков маловато. Нужно соединить “Bluelight” и “Unfucking believable” и тогда получится что-то очень крутое.

Музыка - это крутая штука! И меня раздражают те, кто создают какие-то правила в ней, в музыке нет правил! Пофигу, как она делается, кто её делает, на чём делает, главное чтобы, когда её слушаешь, бегали мурашки по коже!

Я слушаю слишком много музыки, трудно вспомнить всё. В данный момент слушаю Кино, настроение поднимает. Люблю старую музыку из 60х, 70х, 80х. Джаз, фьюжн, соул, поп, ритм-н-блюз, рок. Только рок легкий, приятный и веселый. Электроника нравится: 8бит, хаус, айдиэм. Даунтэмпо,психоделический рок и электроника. Шугейз, эмбиэнт. В общем, слушаю мэйнстрим-инди-андерграунд. Бывает, по настроению слушаю классическую музыку.

No flash player!

It looks like you don’t have flash player installed. Click here to go to Macromedia download page.

Myspace

Lastfm

VKontakte

Колонка Саши Ту: 451° по Фаренгейту

Картон Картоныч — Sun, 31 Jan 2010 12:56:37 +0000

Саша Ту о свободе чтения.

Россия долгое время считалась одной из самых читающих стран в мире. Этот факт стал нашим преимуществом, с помощью которого мы пытались утереть нос европейцам и американцам. Очень уж нам нравилось демонстрировать свою начитанность и образованность. Хотя, не сильно-то они переживали по этому поводу и продолжали строить своё «идеальное» общество, оставляя за нами привилегию быть самой читающей нацией.

Непонятно, как страна, в которой один период литературных гонений сменялся другим, смогла воспитать такую нездоровую любовь к чтению. Списки запрещённых книг в России составлялись регулярно, складывается впечатление, что политика государства и церкви была направлена на уничтожение мыслящей нации. Вот, только некоторые из произведений, которые были запрещены церковью:

Радищев А.Н. «Путешествие из Петербурга в Москву». В произведении были обнаружены взгляды, противоречащие закону божьему. Церковью Радищев был приговорён к смертной казни, которую заменили 10 годами каторги. Книга была сожжена.

Гоголь Н.В. «Полное собрание сочинений». В 1853 году по требованию церкви из произведений были исключены многие места, которые считались оскорбительными.

Жюль Верн «Путешествие к центру Земли» в 60-е года 19 века издание было запрещено в связи с наличием антирелигиозных идей.

Лесков Н.С. «Собрание сочинений». В 1889 году шестой том был «растерзан» духовной цензурой. Весь тираж книги был уничтожен.

Максим Горький, все произведения. Автор был назван «литературным язычником» в 1910 году, а его произведения подрывающими религиозный устой общества.

Гюстав Флобер, Анатоль Франса, Эмиль Золя, Анри Барбюс. Книги этих авторов были запрещены церковью, в них были обнаружены богохульные мысли.

Толстой Л.Н. За писателем постоянно следил священный синод. В 1901 году был запрещён выпуск романа «Воскресение». Толстого называли антихристом, в том же 1901 году был отлучен от церкви.

Сочинения Державина Г. Р., Кантемира А. Д., Пушкина А. С., Белинского В. Г., М. Шенье, В. Гюго, О. Бальзака в 1940-х годах по религиозным мотивам были внесены в список запрещённых книг.

Афанасьев А.Н. «Народные русские легенды, собранные Афанасьевым». В 1860 году после издания сборника из Святейшего синода было отправлено письмо министру Народного Просвещения. В результате книгу запретили печатать, а уже напечатанные 5000 экземпляров уничтожили.

Времени прошло достаточно и, к сожалению, теперь мы далеко не самая читающая нация. По данным исследований на 2008 год 46% взрослых людей не читают книги. Сейчас мы говорим не о газетах, журналах или одноразовых романах по 20 рублей, а о русской или зарубежной классике, о современных авторах, которые пишут, а не марают бумагу ради пиара. Получается, что, когда люди не имели доступ к определённым книгам, они готовы были рисковать свободой, и, собираясь на кухнях, по очереди читать произведения Солженицына или другого «вредного» писателя. Сейчас же, когда в книжных магазинах можно найти практически любую книгу, многие подходят только к полкам «читать модно» или «лидеры продаж». Получается, что просто необходимо создать полку «читать вредно» и успех гарантирован. Хотя, так называемые виртуальные полки, а точнее списки запрещенных или вредных книг создаются до сих пор:

Петухов Ю.Д. «Геноцид», «Четвёртая мировая». Запрещены решением Перовского суда г. Москвы от 5 февраля 2007 года;
Мухаммад ибн Сулейман ат-Тамими «Книга единобожия». Запрещена решением Савеловского суда г. Москвы от 20 апреля 2004 года;
Станислав Белковский «Бизнес Путина». По некоторым данным, тираж издательства «У-Фактория» был арестован сотрудниками ФСБ;
Адам Парфей «Культура Времён Апокалипсиса». Тираж уничтожен по решению Свердловского областного суда от 6 декабря 2006 года;
Джей Стивенс «Штурмуя Небеса». По некоторым данным была изъята из продажи в 2004 году;
Фил Джексон «Клубная культура». Тираж уничтожен по решению Свердловского областного суда от 6 декабря 2006 года.

Церковь тоже не перестала контролировать литературу:

Произведения Льва Толстого, Николая Рериха, Владимира Соловьева, о. Сергия Булгакова и о. Павла Флоренского были сожжены 14 мая 1995 года в Москве во дворе храма;
Книги Э.Радзинского и книга Д.Брауна «Код да Винчи» так же были сожжены;
В 2007 году в преддверии выхода новой книги о Гарри Поттере, союз православных хоругвеносцев провели акцию против пропаганды оккультно-магических идей под видом детских книжек. Сожжение книг о Гарри Поттере было проведено на Берсеневской набережной в Москве.

Конечно, разжигание костров с помощью произведений известных писателей больше походит на ритуал фанатиков, чем на обдуманную политику по истреблению данных произведений. Но если в России книги о Гарре Поттере находятся в свободном доступе для всех, то в христианских школах США, Великобритании и Австралии романы об известном волшебнике внесены в список запрещенных книг, а всё дело в том, что эпопея Джоан Роулинг, по мнению священников, вызывает у детей нездоровый интерес к оккультизму. На этом ограничения в стране со свободой слова и выбора не заканчиваются, в некоторых штатах США было запрещено около 50 книг, к ним относятся:

В Америке существует список книг, которые не рекомендуется изучать в школе. Под запретом: “Убить пресмешника” Харпер Ли, некоторые книги Курта Воннегута и даже “Питер Пэн”.

Получается замкнутый круг, с одной стороны, люди перестают читать и на это нельзя закрывать глаза. С другой стороны, такие понятия как свобода слова или свобода выбора оказываются мифом, ведь всё равно существует кто-то большой и властный, способный решить, что можно читать и писать, а что – нет. Трудно найти единственно верное решение, понять, как сделать так, чтобы люди снова начали читать, писатели создавать произведения, которые станут классикой и войдут в историю, и при этом сохранялась свобода для всех. Невозможно однозначно сказать, что новое произведение может негативно отразиться на представлениях людей о жизни, морали или ценностях. Ведь здесь существует субъективное восприятие всего вокруг, для кого-то и «Анна Каренина» может стать руководством для самоубийства, а «Преступление и наказание» отличным сценарием для грабежа. Любую идею, фразу, произведение можно довести до абсурда, и это должны понимать все: и те, кто пишет, и те, кто читают, а тем более сильные мира всего, способные запрещать или разрешать.

В конце хотелось бы предоставить список самых вредных книг в мире, по мнению политиков и ученых, опрошенных изданием HUMAN EVENTS:

Авторы: Карл Маркс и Фридрих Энгельс
Год издания: 1848
Произведение начинается со знаменитой фразы: «Призрак бродит по Европе, призрак коммунизма…».

Автор: Адольф Гитлер
Год издания: 1925-1926
В своей книге Гитлер написал о господстве Германской Империи, истреблении евреев и других инородцев.

Год издания: 1966
Китайские ученые установили, что более 250 текстов из 470 были написаны не Мао Цзедуном.

Автор: Альфред Кинси
Год издания: 1948
В докладе содержались следующие сведения:

90% всех опрошенных доктором Кинси белых американцев-мужчин занимались онанизмом
около 85% имели половую связь до вступления в брак
от 30 до 45% изменяли своим женам
до 70% прибегали к услугам проституток
37% хотя бы раз имели секс с другим мужчиной, приведший к оргазму.

Автор: Джон Дьюи
Год издания: 1916
Дьюи отрицал традиционную религию и абсолютные понятия морали.

Автор: Карл Маркс
Год издания: 1867-1894
Маркс в своем труде пытался доказать неизбежность гибели капитализма и победы коммунизма.

Автор: Бетти Фриден
Год издания: 1963
Книга Бетти Фриден стала толчком к новому движению феминизма. В книге шла речь о женщинах-домохозяйках, в которых воспитали порочную веру в то, что они могут найти свое счастье, только ограничившись традиционной ролью жен и матерей.

Автор: Огюст Конт
Год издания: 1830-1842
По Конту, ни наука, ни философия не должны ставить вопрос о причине явлений, а только о том, как они происходят.

Автор: Фридрих Ницше
Год выпуска: 1886
В произведениях, написанных Ницше в жанре философско-художественной прозы, переплетаются противоборствующие мотивы: анархическая критика культуры предстает в виде универсального отчаяния в жизни.

Автор: Джон Мейнард Кейнс
Год издания: 1936
По мнению Кейнса, государственные инвестиции и текущие расходы можно финансировать в долг.

Думаю, теперь у вас есть список литературы на ближайшее время.

Никита Небо

Картон Картоныч — Wed, 27 Jan 2010 14:06:44 +0000

«Фотография как мечта. Фантазия как мироощущение. Мир как фотография.»

id518506

Уэйтинг фо..?

Картон Картоныч — Tue, 26 Jan 2010 08:13:29 +0000

В 2010 году нас с вами ждет море увлекательных событий, чтобы наши читатели точно знали, чего ждать, Татьяна Малыгина составила список важных происшествий на весь год.

КИНО

Алиса в стране чудес / Alice in Wonderland (Тим Бартон), самый ожидаемый фильм 2010 года.

Премьера: 4 марта

Воображариум доктора Парнаса / The Imaginarium of Doctor Parnassus (Терри Гильям), последний фильм с участием Хита Леджера.

Премьера: 28 января

Дориан Грей/Dorian Gray (Оливер Паркер), принц Каспиан играет негодяя; говорят, вышло жутковато.

Премьера: 4 февраля

Там, где живут чудовища / Where The Wild Things Are, экранизация самой популярной детской книги в США.

Премьера: 4 февраля

Милые кости / The Lovely Bones (Питер Джексон), фильм по книге Элис Сиболд про девочку, которую убил маньяк.

Премьера: 25 февраля

Робин Гуд: Принц воров / Robin Hood: Prince of Thieves (Кевин Рейнольдс), на этот раз без Рикмана в роли злодея.

Премьера: 13 мая

Железный человек 2 / Iron Man 2 (Джон Фавро), все до сих пор любят комиксы.

Премьера: 6 мая

Сумерки. Сага. Затмение / The Twilight Saga: Eclipse (Дэвид Слэйд), в продолжение мракобесия для неформальных девочек.

Премьера: 30 июня

Гарри Поттер и Дары смерти: Часть 1 / Harry Potter and the Deathly Hallows: Part I (Дэвид Йэтс), непутевый режиссер продолжает свое дело.

Премьера: 18 ноября

Sundance Film Festival проходит в Парк Сити, штат Юта с 21 по 31 января

СЕРИАЛЫ

Поклонники сериала Декстер / Dexter ждут осени и премьеры 5 сезона

В России снимают аналог доктора Хауса – «Доктор Тырса». Действие будет происходить в муниципальной клинике?

Анонсируется премьера второго сезона «Glee»

В феврале нас ждет премьера 6 сезона «Lost»…

… а пока можно посмотреть «Human Target»

Поклонники сериалов «House M.D» и «Fringe» ждут финалов шестого и второго сезонов соответственно

ИГРЫ

В ожидании новых серий можно будет поиграть в «Bioshock 2» (09 февраля) и «Mafia 2» (март)

Мы наконец-то дождемся релиза «Starcraft 2» (3 апреля)

ГАДЖЕТЫ

Осенью Apple планирует выпуск нового iPhon’а

21 декабря Microsoft выпустит игровую приставку Natal Nintendo Wii только без джойстика. В этот же день будет полное лунное затмение.

КУТЕЖИ

В сентябре пройдет Лондонская неделя моды, а в октябре − Миланская, Нью-йоркская и Парижская недели моды.

Россию в этом году посетят Rammstein (26.02 в Питере и 28.02 и 01.03 в Москве)

30 seconds to Mars в Санкт-Петербурге, 14 марта

24 и 25 апреля Metallica даёт два концерта в Москве, а 25 августа состоится единственный концерт U2 в России

31 января пройдёт 52-я церемония «Грэмми»

СПОРТ

Самое ожидаемое спортивное событие − Олимпиада 2010 в Ванкувере

Первые Международные Олимпийские игры человекоподобных роботов пройдут в китайском городе Харбин

С 11 июня по 11 июля в ЮАР пройдет мировой чемпионат по футболу FIFA 2010

ЮБИЛЕЙ

The Beatles: нам 50!

Обзор подготовила Татьяна Малыгина

Мир всё так же плох

Картон Картоныч — Tue, 19 Jan 2010 06:51:24 +0000

Эти фотографии мертвых птенцов альбатроса были сделаны на Midway Atoll, узкой полосе песка посреди северной части Тихого океана. Родители птенцов кормили их пластиковым мусором, которого в избытке в водных просторах. Мусор выглядит для альбатросов как еда, которую можно принести своим детям. Из-за этой диеты из отходов человеческой цивилизации ежегодно умирают десятки тысяч особей альбатросов от отравления, токсикации или удушья.

Чтобы документально запечатлеть этот феномен как можно объективнее, фотограф не перемещал, не убирал и не добавлял пластиковый мусор на своих снимках. Это изображения нетронутых желудков птенцов, сделанные в одном из самых отдаленных уголков водного мира, дальше, чем за 2000 миль от ближайшего континента.

Фото: Chris Jordan

Андрей Казачков

Картон Картоныч — Sun, 17 Jan 2010 16:58:01 +0000

«Мне 25 лет, я живу в Иркутске и Санкт-Петербурге попеременно. Собираюсь переехать в Норвегию. Фотографировать я начал в 10 лет, когда мне подарили на день рожденье Lomo LC-A. Продолжаю фотографировать, потому что мне нравится и мне платят за это деньги. И еще. Я стараюсь быть толерантным. И очень не люблю ломографию и снэпшоты и воннабиз».

flickr

Объект искусства

Картон Картоныч — Mon, 11 Jan 2010 04:18:52 +0000

Дэвид Хершковиц уныло рассказывает об искусстве в даун-тауне для журнала Paper. Кто вникнет, тому пятерочка.

Искусство как таинственно, так и общедоступно. От концептуальных наворотов и архитектурного минимализма до поп- и уличной культур, мир искусства охватывает обширную территорию, которая, так или иначе, шаг за шагом сливается с противоположными ей институтами. Например, всемогущий доллар, правящий в мире, в котором все делится на то, что продается и что не продается. Однажды галеристы станут выше противоборств и начнут вести себя сообразно своим художественным идеалам, но по большей части они всего лишь жертвы рынка. Работы, которые не продаются, – дерьмо по определению, хотя история искусств полна противоположных примеров, когда художники умирали в борьбе за то, что бы оставить после себя наследие великих работ своему потомству, а там уже и дилерам, и музеям.

Я, как известно, ненавижу искусство, но люблю арт-сцену. Во многом это основано на моем первом опыте в Ист Виладж в 80-х. В то время как влияние моды восьмидесятых на сегодняшних дизайнеров является горячей темой, почти ничего не говорит нам о яркой арт-сцене, которая является основой сегодняшних тенденций. Даже после всех этих лет, я все еще ошеломлен памятью о сотнях галерей вставленных в крошечные витрины размером всего лишь пару метров. Сообщество вязания, которое не ожидало большого успеха, упивалось своим статусом художников, делая свое дело в старых, распадающихся оставленных зданиях и пустырях, однажды вышедшее из небытия, чтобы найти свое существование в небольшом трансгрессивном мире на обложках мейнстрим-журналов. Довольно предсказуемо соседство c отбросами начало привлекать коллекционеров с немаленькими деньгами, которые бросались внутрь галерей и быстренько убирались оттуда в страхе быть атакованным или похороненными. Тут тенденции элитной недвижимости дали о себе знать, и владельцы магазинов с их витринами начали жадно поднимать арендную плату все выше и выше, пока оказалось некуда идти. Челси? И кто согласится?

По сравнению с Ист Виладж, Челси – ее злой близнец. Пока один был маленьким и интимным, другой был мамонтом и строгим. В Ист Виладж художник мог быть дилером, а дилер мог быть художником. Перфоманс был эдаким пюре из музыки, фильмов и искусства, казалось, нет ничего невозможного. Челси же это мир лишенный всех беззаботных шалостей, чуждых его предшественникам. Искусство здесь серьезный бизнес, мир невыразительных и тусклых лиц тратящих свои дни на поиски денег. Деятельность всей жизни благородных любителей переросла – проникновение в профессиональный мир, где важны деньги и практический результат, а не само рисование линий.

Мое двойственное отношение к миру искусства не заканчивается бюргерами Челси. Меня так же вводят в ступор те, кто поклоняется искусству, кто верит в его врожденное совершенство, невзирая на значительный факт обратного. Искусство является исключительно элитарным, необходимо найти богатого друга, чтобы забрать что-то домой, а-ля Берни Мадофф и его род. Великое искусство зачастую кажется божественным вдохновением, и обладание произведения такого вот божественного творения может заставить даже самого бездушного, гадкого и жизнью обиженного брокера чувствовать добро и тепло внутри – но этого не достаточно, не так ли? Так куда обратиться? Вильямсбург? И кто согласится?

Мы находимся на нексусе между 1980 и 2020. С Вильямсбургом и его эпицентром от Red Hook до Fort Greene был рожден яркий гибрид идеализма Ист Виладж и профессионализма Челси. Там достаточно средств на поддержку существования, там все еще много молодых художников, источающих сексуальную привлекательность, чтобы оставаться под пристальным присмотром прессы. С возрождающимся Ист Виладж, во многом благодаря New Museum на Bowery, арт-сцена с ее подлинностью, социальными ценностями и жизнерадостностью, готова противопоставить себя бессердечной монументальности Челси. В этой проблеме мы взглянули на некоторых людей, которые уловили это. Мы надеемся, вы уловите это тоже.

Перевод Рома Шадрин

Источник: Paper, October’09

Lora Zombie

Картон Картоныч — Tue, 05 Jan 2010 11:15:32 +0000

Lora Zombie – молодой талантливый художник из Москвы. С ее разрешения мы размещаем на сайте несколько ее работ.

bananca.co.uk